Feu clic per saltar endavant

Admirar els quadres no és la idea de tots per passar una bona estona. Però llença un gat a un quadre i, de sobte, has captat l'atenció del món.

T'interessa saber quins artistes adoraven els gats com tu? Avui estem fent una immersió cultural mentre parlem de 25 pintures de gats famosos des de l'antiguitat fins a l'actualitat.

Quan acabem, tindreu 25 noves idees de regal per a l'amant dels gats Pablo Picasso de la vostra vida.

Temps antics fins a l'època medieval

1.Tomba de Nebamun

Tomba de Nebamun (Crèdit fotogràfic: Ashley Van Haeften, Wikimedia Commons CC Atribució 2.0 )

Els antics egipcis no tenien un llenç per pintar els seus quadres. En canvi, pintaven en parets de tombes i palaus, i lloses de pedra. Moltes pintures de gats estan disperses per l'antic Egipte ja que els gats eren adorats com a déus. Una pintura, en particular, és l'escena de caça a la tomba de Nebamun.

Aquesta escena mostra a Nebamun caçant al pantà del Nil amb un gat al seu costat, capturant ocells. L'ull de gat dóna als historiadors la idea que el gat tenia un profund significat religiós. El gat pot representar el Déu del Sol que caça els enemics de la llum i l'ordre.

2.Gat somrient

Crèdit d'imatge: Conrad of Megenberg, 1478. Tots els drets reservats als propietaris dels drets d'autor.

El gat somrient al llibre de Conrad de Megenberg, Llibre de la Natura (Llibre de la natura), és un retrat del qual la gent no pot apartar la mirada. La cara del gat és una cara humana grotesca amb un somriure inquietant en lloc de la cara de gat regia que tots estimem. Conrad de Megenberg va fer això per una raó. De fet, molts artistes d'aquesta època van retratar els gats d'aquesta manera. Els gats simbolitzaven les tradicions paganes i jueves, que es representaven a les pintures catòliques europees com a demoníaques.

joguines per a gats amb pica

Si mireu altres pintures de gats d'aquesta època, sabreu per què els gats es veuen d'aquesta manera. No va ser perquè els artistes no poguessin pintar una bona cara de gat. Mostra que no tots els gats eren estimats per totes les religions.

Època del Renaixement

3.Una barberia amb micos i gats

Una barberia amb micos i gats (Crèdit de la imatge: Abraham Teniers, Wikimedia Commons Domini Públic )

A Barber ’s Compreu amb micos i gats , creat pel pintor flamenc Abraham Teniers, representa de manera realista micos que serveixen gats en una barberia. Teniers va utilitzar oli sobre coure, un mitjà popular entre els segles XVI i XVII.

La pintura antropomòrfica sembla gairebé moderna i demostra que no totes les pintures eren serioses. Normalment, veurem humans en lloc dels animals, però la seva capriciosa exhibició de micos dirigint una barberia és una prova que, fins i tot llavors, els gats coneixien el seu lloc com a amos.

Segle XVIII

4.El Gat Negre

Crèdit d'imatge: Min Zhen - Regal de DuBois Schanck Morris, promoció de 1893 - Museu d'Art de la Universitat de Princeton Tots els drets reservats als propietaris dels drets d'autor.

El Gat Negre no està datat, així que és difícil dir quan es va crear aquesta bella peça. L'artista xinès Min Zhen va ser un tallador de foques que va viure la major part de la seva vida a Hubei. La major part de la seva obra incloïa figures humanes. Min Zhen es va associar amb els vuit excèntrics de Yangzhou, un grup de pintors coneguts per rebutjar les regles típiques de la pintura i optar per l'expressió individual.

Les pintures més famoses utilitzaven oli sobre tela, però aquesta peça utilitzava tinta sobre paper. Presenta un gat grassonet que et somriu, molt diferent de com mostraven els gats a les imatges europees.

Segle XIX

5.El dinar del gat

El dinar del gat (Crèdit de la imatge: Marguerite Gérard, Wikimedia Commons Domini públic 0 )

Marguerite Gerard va ser una de les principals artistes femenines de la seva època. A Gerard li agradava il·lustrar la maternitat i el companyerisme femení a les seves pintures i va incloure un gos o un gat en molts d'ells. El seu cunyat, Jean-Honoré Fragonard, també era pintor i tenia gats als seus retrats. Probablement la va influir perquè involucrés gats en els seus quadres.

El dinar del gat presenta una dona jove que ofereix un plat de menjar i el gat gaudeix clarament mentre el gos espera impacient la seva mossegada.

6.Curiositat

Curiositat (Crèdit de la imatge: Horatio Henry Couldery, Wikimedia Commons Domini Públic )

Couldery va ser un ebenista anglès abans d'abandonar el comerç per centrar-se en l'art. És conegut com un artista que es va centrar principalment en els animals, concretament els gats. Va crear retrats que capturaven expressions realistes dels animals en situacions entremaliades. Els admiradors de la seva obra estan admirats per la seva capacitat per pintar una pell que sembla tan real que es pot tocar.

És curiós i és un quadre d'una sèrie que presenta gats en diversos escenaris, dominats pel seu comportament d'investigació habitual. Aquesta pintura és la més popular de la sèrie, amb tres gats inspeccionant un ocell atrapat. Si l'ocell s'escapés, sabem què passaria després!

7.Gabrielle Arnault de nena

Gabrielle Arnault de nena (Crèdit de la imatge: Louis-Leopold Boilly, Wikimedia Commons Domini Públic )

El pintor francès Louis Leopold Boilly va assolir la fama durant el tombant del segle XIX per la seva capacitat per produir retrats fantàstics. A primera vista, aquest quadre no sembla gaire. És un nen petit que sosté un gat, i els colors són senzills, però la innocència del gatet i del nen és gairebé tangible. Fins i tot els ulls de la jove semblen atraure't. En definitiva, aquest quadre tracta sobre la joventut.

Per descomptat, com a amants dels gats, observem el gat. És gairebé cruel que el gat no ens miri perquè puguem dir-li el bonic que sembla.

8.El Cuiner i el Gat

El Cuiner I El Gat (Crèdit de la imatge: Ribot Theodule, Wikimedia Commons Domini Públic )

Tots sabem com poden ser els gats furtius, i aquesta pintura captura perfectament aquest comportament. Majoritàriament autodidacte, Théodule-Augustin Ribot va ser un pintor i gravador francès que practicava pintar objectes quotidians amb llum de llum. En els seus darrers anys, va ser molt influenciat pels pintors realistes espanyols i va practicar l'estil realista. Té sentit per què algunes de les seves pintures presentaven escenes de cuina.

Aquesta pintura representa un xef preparant el seu menjar i el seu gat al peu del seu tamboret, allargant la mà per agafar el peix. Pots relacionar-te amb aquest retrat si el teu gat ha robat menjar del teu plat o dels taulells de la cuina.

9.El Gat Jugant

Joc de gatets (Crèdit de la imatge: Henriette Ronner-Knip, Wikimedia Commons Domini Públic )

El Gat Jugant mostra un adorable gatet blanc i negre que s'abalanza sobre les peces de dòmino. Com a propietaris de gats, estem familiaritzats massa bé amb aquesta postura, i aquesta pintura caracteritza la naturalesa lúdica d'un gatet perfectament.

Henriette Ronner-Knip va pintar animals, boscos i granges amb aquarel·la i olis en la seva joventut. Va optar per centrar-se en els gats i els gossos a la dècada de 1850, però la majoria de la seva obra coneguda és de la dècada de 1870. No sabem la data exacta d'aquesta pintura. Es creu que data entre 1860 i 1878.

10.Un gat blanc jugant amb una corda

Crèdit d'imatge: Utagawa Hiroshige II - Domini públic

Si estudieu l'obra de l'artista japonès Hiroshige II, veureu que va seguir l'estil del seu mentor artístic. Tanmateix, aquest quadre és una peça que mostra el seu propi estil. Un gat blanc jugant EN amb una cadena és una pintura de tinta que observa de prop un gat domèstic jugant amb una corda, disposat a saltar al següent signe de moviment.

El retrat és mínim, però els colors són atrevits i representen un moment massa realista d'un gat gaudint de la caça.

11.Noia i Gat

Crèdit d'imatge: Pierre-Auguste Renoir - Domini públic

Noia i Gat és una de les moltes pintures de l'artista francès Pierre-Auguste Renoir amb gats. Va utilitzar un estil impressionista, utilitzant pinzellades fines però perceptibles, i va capturar un moment perfecte de curiositat gat. El gat està enamorat de les flors, i la noia vigila el gat, perquè no li toqui les flors.

12.Julie Manet amb el gat

Julie Manet amb gat (Crèdit de la imatge: Pierre-Auguste Renoir, Wikimedia Commons Domini Públic )

Un altre quadre de Pierre-Auguste Renoir, Julie Manet EN amb Cat demostra l'amor de l'artista pels gats. Julie Manet era fill de dos amics de Renoir, un dels quals també era pintor. Els seus amics van encarregar la peça el 1887. Renoir va triar un estil diferent del seu estil impressionista habitual, que no va ser ben rebut pels seus altres amics. Als Manet, però, els encantava el retrat de la seva filla.

Renoir va crear almenys quatre dibuixos per preparar el seu treball. El producte final és un retrat ple de calidesa i amor.

13.El Gat Blanc

Crèdit d'imatge: Pierre Bonnard. Tots els drets reservats als propietaris dels drets d'autor – Musée d'Orsay, dist. RMN-Grand Palais / Patrice Schmidt ADAGP, París 2015

El Gat Blanc no pot evitar treure una rialla a qualsevol que s'ho miri. L'artista Pierre Bonnard va crear una foto humorística d'un gat distorsionat arquejant l'esquena. L'estil d'aquesta pintura està molt inspirat en l'obra japonesa amb una composició atrevida i desigual. Curiosament, els raigs X d'aquesta pintura van revelar que Bonnard va fer molts canvis, concretament per ajustar la posició de les potes i la forma del cos.

Bonnard va combinar l'impressionisme amb l'expressionisme modern. El resultat? Una pintura còmica però intrigant d'un gat esgotat. No pots evitar estimar-te!

14.El Gat Negre

Crèdit d'imatge: Theophile-Alexandre Steinlen. Regal dels Amics del McNay: tots els drets reservats als propietaris dels drets d'autor

A finals del 1800, El Gat Negre (The Black Cat) va ser una discoteca popular per a nous artistes i músics. El propietari, Robert Salis, va organitzar una gira musical on els músics de la discoteca actuarien a diversos llocs. Salis va demanar a Théophile Steinlen que creés un cartell que atregués els membres del públic.

Steinlen era pintor i gravador en aquell moment, i la seva carrera començava gràcies a El Gat Negre . Tot i que aquesta no és una de les seves pintures, el cartell és una de les imatges de gats més famoses.

15.La festa de solter

El comiat de solter (Crèdit de la imatge: Louis Wain, Wikimedia Commons Domini Públic )

L'artista anglès Louis Wain va incloure constantment gats a la seva obra. El seu estil incloïa gats de dibuixos animats i acolorits amb ulls grans que feien coses que normalment farien els humans. En aquesta pintura, veiem un grup de solters fumant cigars, bevent i jugant a cartes.

Louis Wain va començar la seva carrera com a periodista d'art, creant il·lustracions per a diaris. El món no va trigar gaire a enamorar-se de les seves creacions de gats. La salut mental de Wain va disminuir més tard a la vida, i el 1924, els professionals mèdics el van declarar boig. Va ser traslladat a diversos hospitals per rebre tractament, però mai va deixar de dibuixar gats. Els gats van ser realment una inspiració per al seu treball.

Segle XX

16.Sara sostenint un gat

Maria Sara sostenint un gat (Crèdit de la imatge: Mary Cassatt, Wikimedia Commons Domini Públic )

Sara Holding A gat és una pintura impressionista de Mary Cassatt, una famosa artista nord-americana. Cassatt sovint presentava dones i nens a les seves pintures, mostrant el costat més amable i nutritiu de la vida amb pinzellades gruixudes i contundents. En aquest retrat, veiem una nena petita anomenada Sara sostenint el seu preciós gatet.

Malauradament, aquesta va ser una de les últimes obres de Cassatt. Va quedar totalment cega el 1914 i va haver de renunciar completament a la pintura. Afortunadament, ens va regalar als amants dels gats aquesta obra d'art que tots podem apreciar. Et recorda al teu gat de la infància?

17.El Gat Blanc

El Gat Blanc (Crèdit de la imatge: Franz Marc, Wikimedia Commons Domini Públic )

El Gat Blanc és un quadre famós de l'artista alemany Franz Marc, també conegut com Tom Cat sobre un coixí groc . En aquesta pintura, veiem un gat blanc adormit recollit en un coixí, gaudint d'una migdiada.

Franz Marc és conegut per utilitzar el misticisme per retratar animals. Marc va aplicar l'expressionisme, utilitzant colors atrevits per crear un ambient per a la innocència, l'alegria femenina i la vida. En aquesta època, els artistes utilitzaven colors potents i contorns atrevits, tots dos representats en aquesta peça i en moltes de les seves altres pintures.

18.El Pont

Crèdit d'imatge: Carl Olof Larsson. Tots els drets reservats als propietaris dels drets d'autor.

Moltes de les pintures que hem enumerat són oli sobre tela. No obstant això, El Pont del pintor suec Carl Olof Larsson és una pintura a l'aquarel·la que mostra una jove pintora observant un home en un pont. El seu gat s'asseu al seu costat, igualment intrigat. Aquesta és una de les obres posteriors de Larsson.

Larsson utilitzava sovint paletes apagades a les seves pintures i mostrava la seva vida familiar a la seva obra. És més conegut com a pintor d'aquarel·la, i el seu treball el va portar molt lluny quan la impressió de reproducció utilitzava les seves pintures d'aquarel·la per crear llibres per pintar.

19.El gat i els seus gatets

Gat amb els seus gatets (Crèdit de la imatge: Julius Anton Adam, Wikimedia Commons Domini públic 0 )

Els artistes han de trobar la seva pròpia veu després d'anys d'estudiar els seus mentors. Julius Adams II va triar els gats com a tema per pintar. L'estil d'Adams és semblant a Henriëtte Ronner-Knip i Louis Eugéne Lambert, altres artistes famosos que hem esmentat en aquesta llista.

En aquest quadre veiem una jove mare gata descansant a terra amb els seus gatets. Ja saps que un gat va trobar un bon lloc a l'exterior on es pot estirar i mostrar el seu ventre. Tota l'escena és serena i amorosa i t'anima a abraçar el teu propi gat.

20.El Gat

Crèdit d'imatge: El gat, Bart Van Der Leck. Museu Kröller Muller - Tots els drets reservats als propietaris dels drets d'autor.

Bart Van Der Leck va formar part de De Stijl, un grup d'artistes que es va inclinar cap a un estil d'art geomètric amb línies horitzontals i verticals estrictes. Aquest tipus d'art es va conèixer com a Neoplasticisme, una mena d'art abstracte que desafiava els límits de l'art convencional.

Aquesta pintura mostra un gat negre amb ulls penetrants. Les seves orelles estan planes com si el gat està molest amb nosaltres. O potser no té orelles de gat tradicionals. Després de revisar l'art clàssic egipci a París, Van Der Leck va triar els colors negre, blanc, vermell i taronja per mostrar colors més sòbris.

21.Raminou assegut sobre un drap

Crèdit d'imatge: Suzanne Valadon - Domini públic

Als gats els agrada trobar la nostra pila de roba neta, seure sobre ella o fregar tot el cos per tota la roba acabada d'assecar. En aquesta pintura, Susan Valadon representa a Raminou assegut sobre un drap. El més probable és que no s'hi asseure, però als gats no els importa això, i és evident per el somriure a la cara de Raminou.

Susan Valadon no sempre va voler ser artista. Va començar com a trapezista quan un accident va acabar amb la seva carrera als 16 anys. Va començar a posar per a artistes com Pierre-Auguste Renoir i va desenvolupar un interès per la pintura. Estem contents que ho hagi fet perquè Raminou és una delícia de mirar.

22.De dia es va convertir en un gat

Crèdit d'imatge: Arthur Rackham - Domini públic

De petit, a Arthur Rackham li agradava tant dibuixar que va recórrer a dibuixar al coixí quan li treien paper. Va créixer fins a convertir-se en un il·lustrador prolífic, creant imatges per a llibres famosos com Peter Pan , Esop Faules , i La llegenda de Sleepy Hollow.

A Rackham li agradava utilitzar tinta barrejada amb aquarel·les per crear les seves pintures. Sabent això, té sentit per què la imatge del gat és tan fosca.

23.Gat atrapant un ocell

Crèdit d'imatge: Pablo Picasso - Tots els drets reservats als propietaris dels drets d'autor.

Sovint veiem quadres que expressen la curiositat o la gentilesa dels gats. Gat atrapant un ocell Va ser pintada per un dels pintors més famosos, Pablo Picasso. Aquesta pintura és nefasta i dóna a l'espectador una sensació d'inquietud.

El 1939, el món va entrar a la Segona Guerra Mundial, que va ser una gran inspiració per a moltes de les pintures de Picasso en aquesta època. En aquesta pintura, veiem un gat caçant un ocell. La manera com es representa és surrealista i mostra aspectes del cubisme, un estil que Picasso va introduir al segle XX.

24.El gat i dos pardals

El Gat i els dos Pardals (Crèdit d'imatge: Marc Chagall, Wikimedia Commons Domini Públic )

Aquesta obra no és tècnicament una pintura, però mereix una mica de protagonisme. L'artista rus-francès Marc Chagall va combinar el cubisme, el fauvisme i el surrealisme per crear El gat i dos pardals. És un aiguafort que neix del coneixement de Chagall d'altres mitjans artístics.

Aquesta peça forma part d'una sèrie d'aiguaforts encarregats per Ambroise Vollard, un famós comerciant d'art. Aquí, veiem un gat en un entorn fosc i desordenat amb dos pardals. És difícil de descriure, però sabem què és. L'enfocament de Chagall a l'art abstracte és realment meravellós.

25.Cap de gat

Crèdit d'imatge: Georg Baselitz - Tots els drets reservats als propietaris dels drets d'autor.

El pintor alemany Georg Baselitz és conegut per l'art cap per avall. Si alguna vegada visiteu una galeria d'art amb la seva obra, les pintures es capgiran. Baselitz creu que fer-ho obliga la gent a prestar més atenció. Va esmentar que el públic sempre veu alguna cosa a la pintura, independentment de la mida o del que hi ha a la tela.

En Cap de gat , tenim un gat humanitzat dominant un gos petit. Els colors són foscos i l'ambientació militant. Si tenim en compte que Alemanya estava després de la Segona Guerra Mundial el 1966 per només 20 anys, té sentit per què Baselitz va crear aquesta pintura d'aquesta manera.

Conclusió

El millor d'aquesta llista? Hi ha moltes més pintures de gats per aquí! És una raó més per la qual els gats creuen que són superiors als humans. No podem deixar d'elevar-los en el nostre art, però està bé. Els gats tenen un lloc especial en aquest món, als nostres cors i a la tela.

Veure també:

• 11 pintures de gossos més famoses (amb imatges)
• Com proporcionar estimulació mental als gats: 13 opcions

• https://www.artst.org/cat-paintings/
• https://www.metmuseum.org/blogs/metkids/2020/paint-like-an-egyptian
• https://artsandculture.google.com/asset/nebamun-hunting-in-the-marshes-fragment-of-a-scene-fNabamun Caça als aiguamolls
• Tour del gat negre de Rodolphe Salis
• Louis Wain- Museu de la Ment de Bethlem

Crèdit d'imatge destacada: poverss, Pixabay